摄影：Liu Junnan
国家纳米科技创新研究院广纳院展示中心，炽造设计工作室，中国广州
炽造设计工作室Hot Design设计了位于中国广州的广东粤港澳大湾区国家纳米科技创新研究院广纳院展示中心。
该展览中心是中国首个球形木网格壳建筑，集科技展览、学术会议和媒体传播于一体。
通过原创的钢-木复合结构以及多系统的集成协调，本项目解决了将抽象的纳米尺度哲学和该机构以红木为灵感的文化，转化为可感知且具有纪念性的空间体验这一核心挑战。
通过这样做，它支持了该机构推进纳米技术研究、展示科学成果以及建立世界级企业品牌形象的目标。
图片由汤桦建筑设计事务所提供
光明国际马术中心，汤桦建筑设计事务所，中国深圳
汤桦建筑设计事务所设计了位于中国深圳的光明国际马术中心。
该项目为第十五届全国运动会而设计，将高度专业化的体育设施重新构想为一座开放的市民建筑。
一个创纪录规模的胶合木屋顶跨越主赛场，通过当代工程重新诠释了中国传统的屋檐。
在它下方，一系列孔隙式的庭院式空间邀请人们移动、互动和探索。
通过融合结构、景观和文化，该项目将马术运动转化为一种空间与公共体验。
摄影：郭廖辉工作室
明月坞，郭廖辉工作室，中国广东惠州
郭廖辉工作室（Atelier Guo）设计了位于广东惠州的明月坞。
明月坞是位于惠州的一个休息站，其原有温室坐落于水库人工湖中的一座小岛上，这大大增加了施工和运输的复杂性。
为此，所有钢结构构件均在工厂预制并预组装，以最大限度地缩短现场施工时间。
此外，设计还必须回应温室作为一种独特农业基础设施的类型学特征。
该方案保留了原有温室的销接结构语言、构件尺寸和半透明质感——同时将旧钢材重新用于家具制作——在物质和空间层面延续了其农业遗产。
从一个废弃的温室出发，本项目对水、月、花、舟等意象进行抽象与重组，创造出一个结构、自然与诗意交汇的非凡空间。
图片由 KPF提供
台泥DAKA再生资源利用中心，KPF，中国台湾
KPF设计了位于台湾花莲县的台泥DAKA再生资源利用中心（TCC DAKA Renewable Resource Recycling Center）。
台泥DAKA再生资源利用中心是一个活的实验室，展示了文化、产业、建成环境与自然环境之间的关联。
这个混合用途开发项目位于一座运营中的水泥厂旁边，包括一座垃圾焚烧发电厂、一个游客中心、一个公园和台湾最大的种子保育中心。
“我们有多常思考自己扔掉的垃圾会怎样？”KPF问道。“在这里，不是隐藏这个过程，而是邀请访客参与废弃物处理并体验场地的自然之美。”
因此，处理过程可以近距离观察，一系列景观空间——拥有众多珍稀蕨类植物——将自然置于该中心的首要位置。
摄影：Studio Ten
来碑1087，一日向空间设计，中国西安
一日向空间设计（Tant A Temps Design）设计了位于中国陕西的来碑 1087的室内空间。
来碑 1087坐落于西安碑林博物馆内，以碑林始建于公元1087年的年份命名。
在Tant A Temps Design的主导下，这一保护项目将一栋民国时期的建筑改造为集传统体验、文创产品和研学旅行于一体的文化空间。
该空间提供精品咖啡、碑林主题特色饮品和轻食，以及一个专业的拓印体验区，访客可以在此亲手制作传统拓印作品。
在“最小干预”原则的指导下，来碑 1087保留了所有原始风貌——每一处新增部分都是可拆卸、可逆的，实现了古与今的完美融合。
摄影：Zhu Yumeng
开场咖啡，aptdotapt 攻玉，中国浙江温州
Aptdotapt 攻玉设计了位于中国浙江的开场咖啡（Café On-Site）室内空间。
开场咖啡被构想为一个空间舞台，能量在此通过运动、互动和时间展开。
该咖啡馆位于中国浙江，将日常仪式转化为编排好的序列：门滑动，桌子滑行，窗帘移动，展示品在人群之间流转。
该项目将一个抽象的“场”的概念转化为一系列动态姿态，在其中，身体、物体和空间持续地重新配置它们之间的关系。
一个半封闭的前立面过滤了街道的强度——而后方则消融于公园景观之中。
在这里，建筑不是静态的形式，而是一场关于在场与联系的不断演变的表演。
图片由CCD提供
Hotel Indigo Nalati，CCD/Cheng Chung Design，中国新疆
Cheng Chung Design（CCD）设计了位于中国新疆的Hotel Indigo Nalati的室内空间。
Hotel Indigo Nalati沿独库公路坐落于那拉提，通过当代酒店设计重新诠释哈萨克游牧传统，营造与自然相连的沉浸式度假体验。
“客户设想了一个深度根植于那拉提草原文化、同时契合Hotel Indigo邻间故事叙述理念的目的地度假村。”CCD表示。
受哈萨克毡房、游牧迁徙和季节变化的启发，本项目采用分散式总体规划，以森林小径相连。
当地材料，包括石材、木材、砖、毡感织物、质感灰泥和手工装饰元素，被整合在一起，营造出温暖而宜人的酒店环境。
摄影：Zhang Jing
COS 北京三里屯旗舰店，COS，中国北京
COS 设计了其位于中国北京三里屯门店的室内空间。
COS 在北京三里屯地区揭幕其最新旗舰店。该空间由内部团队设计，将当代设计与对传统工艺及城市建筑遗产的审慎欣赏融为一体。
该室内空间与 Singchan Design 及当地工匠合作打造，开启了一场过去与现在之间的对话。
从北京的历史肌理中汲取灵感——从紫禁城的京砖，到光线与标志性红色宫墙的诗意互动——该空间将永恒的符号转化为一种当代的空间语言，以此衬托 COS 最新系列。
摄影：清言筑语
光筒：拾一云间粮仓店，非筑设计，上海
由非筑设计的“光筒：拾一云间粮仓店”是本土香氛品牌拾一在上海的旗舰店零售空间。
该空间位于1950年代受保护的粮仓工业遗存内，客户希望将品牌“嗅觉容器”理念融入零售空间，让购买香氛升华为诗意旅程。但筒仓与锥体不得改动，老旧墙体无法深锚固，筒仓深处自然光稀缺，制约重重。
设计从粮仓“存储”功能提炼出“容纳”意象，与香氛“嗅觉容器”概念嫁接。原有混凝土锥体完整保留，借灯光成为雕塑核心；货架均以挂钩式节点轻介入；水泥地面、米黄墙面与樱桃木家具形成对比，黄铜点缀其间，玻璃砖为深处筒仓引入柔和漫射光。
核心创新在于“真实”筒仓与“虚构”筒仓的对话：延伸原有轴网，在零售区以软膜天花塑造三个由光定义的虚构筒仓，与后方真实筒仓虚实相生。沿街落地玻璃将虚构筒仓“剖切”，实现“窗框即家具，家具即窗框”。
图片由RooMoo Design Studio提供
重庆云叠室庐精品酒店，RooMoo Design Studio，重庆
RooMoo Design Studio在重庆金佛山海拔1200米的山地环境中完成了重庆云叠室庐精品酒店的室内设计。
酒店将一处原五层售楼处改造为拥有24间客房的精品民宿。
设计以可持续、低浪费为理念，深度植根于当地手工艺与伦理材料采购。团队创造性地升级再造建筑废料——混凝土芯样、红砖，以及再利用的舱木、本地竹材、笋壳与山石，重新构想建筑、景观与室内。
酒店与自然地形和谐共生，将环境责任与地域遗产编织成引人入胜的空间叙事，为可持续山地栖居树立了新的美学标准。
图片由Bethel Design提供
Vein，Bethel Design，中国台湾
Bethel Design设计了位于台湾台中的Vein的室内空间。
以“流动”这一引人入胜的概念为核心，Vein的设计通过曲线与曲面的持续转化，超越了传统的建筑边界。
此外，黄铜饰面被融入其中以反射室外景致，同时暖色木饰面和白色曲面被策略性地运用，以优化光影的交织，增强环境的深度与宁静感。
通过以拱形开口和起伏的光影层次取代传统的隔断，该项目创造了一个温暖、宁静的公共空间，促进了社区感，并邀请人们在大堂、走廊和多功能休息厅中探索。
摄影：清筑影像
阳狮集团上海办公总部，IFG伊波莱茨建筑设计，上海
IFG伊波莱茨建筑设计在上海新天地为阳狮集团打造其上海总部的室内空间。
项目需将36家独立机构统一于连贯空间形象之下，同时保留各自个性。设计从中国传统庭院汲取灵感，彰显“Power of One”的协作与创意协同愿景。
项目采用高度模块化建造方法，使空间、天花板及会议区域可随时间重新配置。通过理性化基础系统与色彩、材料、屏风的差异化应用，营造独特空间身份与导向感，优先考虑灵活性与长期适应性。
创新在于将办公室视为灵活演变的有机体：垂直楼梯将人流转化为共享社交体验，城市环境启发的空间逻辑引入变化与流动。模块化系统支持空间重组而非整体更换，显著减少浪费，延长室内元素寿命。
