设计说明：
身体是复杂而神奇的容器，它容纳着血液、脏器、骨骼，孕育着生命，更承载着灵魂、能量、记忆、经历，作品利用陶瓷中空的特性制作形态各异的容器式身体雕塑，探寻身体与容器，物质与虚空，存在与想象的关系。作品侧重于女性身体的表达，隆起的小腹与乳房、饱满结实的大腿，能产出奶水，能创造生命，散发并容纳着无限的生命能量。
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启琮转合
浙江理工大学｜凌诗逸 王露涵 黄子淇
导师｜徐乐 王蓓蓓
设计说明：
“启琮转合”凳是一款以良渚文化玉琮为灵感来源的现代东方坐具。设计综合提取玉琮“外方内圆”和玉方锥形器线条特征，采用榫卯结构实现无钉连接，结合木材与亚克力，还原古玉质感的同时赋予现代轻盈感。设计兼具文化意韵与实用功能，让五千年前的东方美学在当代家具中焕发新生。产品既保留传统礼器精神与结构智慧，又满足现代生活空间需求，可形成凳子、玉琮花几、边几等系列家具，延展文化意象于多种场景。
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光绪
北京服装学院｜高慧
导师｜李政
设计说明：
本灯具设计灵感源自商周时期青铜礼器“黄觚”。原型器物以“上敛下敞、束腰分段、礼制秩序感强”为典型特征，其造型通过比例收束与节奏性起伏，构建出稳定而庄严的空间叙事。 在设计转译中，提取黄觚的三个核心造型语义：收束—扩张的轮廓关系、分段式节奏结构、以及中部束腰的视觉权重。将其解构为现代照明语言，并通过参数化重组形成灯具整体形态：上部光源扩散区对应青铜觚口的外展姿态，中部透光“束腰环”作为结构与光的过渡节点，下部基座则延续青铜器稳定下承的体量逻辑。 材料方面采用半透明光敏树脂进行3D打印，通过层叠式圆环结构模拟青铜器的铸造肌理与时间侵蚀感，使“器物性”从传统金属转译为数字制造语境下的“光学材质”。灯光从内部向外渗透，经由分层结构产生柔和的环状光晕，使光成为可被结构调制的媒介，而非单纯照明输出。 整体造型在保持垂直轴对称的基础上，通过细微的径向收放形成视觉呼吸感，使静态器物呈现类似“礼器节奏”的秩序变化。灯具既保留了青铜觚的仪式性结构特征，又转化为适用于当代室内空间的光环境装置。 本设计试图建立一种“礼器现代化”的路径：以数字制造技术重释青铜文明中的形式逻辑，使传统器物从历史符号转变为可被使用的日常光源，在功能与文化之间形成连续的转换关系。
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君--景泰蓝系列花器
廊坊师范学院｜郑一帆 王润柯 杭子靖
导师｜何玲
设计说明：
本设计以 “梅、兰、竹、菊” 四君子为核心灵感，从植物本身的形态结构出发进行具象解构与抽象重构，将传统文人意象转化为可被感知的现代结构语言，使梅兰竹菊以新的结构逻辑生长出当代形态。 设计融合传统景泰蓝工艺进行落地表达，整体在保留东方雅致气质的同时，实现传统意象、非遗工艺的当代转译与空间重构。
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水脉树影
宁波大学科学技术学院｜陈奕杉
导师｜张鲲
