设计说明：
一对来自香港的设计师夫妇，跨越3700多公里去往西藏，暂时放下工作和家人，穿上僧服、短期剃头出家，疼痛、饥饿、寒冷、恐惧一辈子可能也就这么一次。在虔诚的僧旅中，他们找到了困惑已久的答案。原本二人育有三个孩子，常居香港。去朝圣前，这一家五口过着看似美满的生活。“有着体面的工作。然而，城市快节奏带来的巨大压力和内耗，悄然消磨着二人对生活的热情，“人生突然就进了死胡同，面对一堵密不透光的“墙’，好像找不到任何出口。因为工作，没能陪妈妈走完人生最后一段路。就是这个遗憾，成为了夫妻俩接触佛教，去往西藏朝圣的缘由。回来后，抱着寻根，离母亲曾经生活的地方更近一点，设计师在母亲的家乡中山买了一个新屋，而且深中通道通车之后，往返香港和这里的家变得更简单，喜欢中山慢活休闲的氛围，人与人之间的相处也很亲和。房子约128平米，整体视野开阔，他们先对原始空间做了大刀阔斧的改造，拆除所有非承重墙重新整改，以开放的布局和天然的材料营造流动、包容、宁静的氛围。设计师把中山的家命名为“House of Soil”，佛经说“缘起性空”，而土壤恰似这哲思的具象化——它承载消亡，也孕育新生。由大地土壤滋养的设计信仰在空间中有迹可循，生态黏土墙面、火山岩定制手工砖、赤陶器物，仿佛房子本身就有着土壤的颜色、气味和触感，他们希望居所可以和灵魂尽可能地贴合。五米长的茶室是滋养灵魂的角落，晨起看山、日落品茶，有时他们会铺上日本蓑草垫冥想，放下烦心和焦躁，又或者打开瑜伽垫习练，舒展筋膜、灵活关节，香炉里升起的烟，杯中清澈的茶汤，逐渐成为都市人归家后的“精神土壤”。家里没有设置电视，夫妻俩尽量减少电子产品的使用频率，而将注意力放回到自然本身，窗外是水墨般的重峦叠嶂，向屋内的另一边看去，则是巴厘岛艺术家Ricky Lee Gordon用山上捡来的树枝烧制成画笔、用芒果叶的黄色为颜料而绘成的画作：日落的沙滩与大海，那儿有大自然呼吸的节奏。有时看着画中的大海，他们会想象赤脚踩在沙滩细沙上的柔软，也会想起曾经留在纳木措雪地上的脚印，“在纳木措，最珍贵的不是我们带走的照片，而是留在雪地上的脚印，它终将消融，完成一次无痕的归还。”相比起纯粹的信佛，他们更相信，佛法的智慧要运用在日常生活中，设计师的设计哲学是可以用身体去感受的，正如他们曾用双脚去感受大地的温度，每寸每尺都不尽相同，一木一石皆有灵性。
07
可生长的家
巢羽设计
设计说明：
我们的改造，从"拆除边界"开始。我们尊重这栋老建筑的椭圆形骨架，将其转化为空间的天然层次。最终，这里长成了一个和居者、孩童、植物、城市景观一起呼吸的家。它不是一次性的改造，而是与生活、自然、时间的共生。这是一栋顶层住宅，原始建筑呈独特的椭圆形平面，拥有270°的弧形阳台与开阔的城市景观视野。电梯门右转，最先迎接居者的是一面深色的端景墙，保留电梯厅与入户之间的过渡空间，营造出由暗至明的层次。一盏工业感的壁灯斜照在墙面上，绿色的金属长凳与版画形成色彩的跳跃。这是建筑师的家，进门的第一眼便宣告了主人的审美态度。
08
闲庭序
凹设计
设计说明：
于这户90后的三口之家而言，家宅应是包容情绪、承载岁月的容器。让光有处栖息，让人有处舒展，让每一个平凡的日子，都能在自然与温暖中，酿成诗。 本案建面约为230㎡四房三卫的大平层，功能区虽完善，但是动线划分比较单一，缺乏大宅的开阔感和自由度。 改造后，重构了空间动线与功能布局，将原本紧凑的四房重塑为三室两厅的舒阔格局。通过植入三组洄游动线、打造餐岛一体化及主卧套房，极大提升了空间的通透性与流动性；原厨房被拆除，沿北侧墙体依次排布烹饪区与家政区，彻底释放了餐厅的公共属性；同时，将阳台完全纳入室内，横向延展客厅视域，实现了从功能满足到空间享受的进阶。
09
遇冬园
周子鉴
