日本空间设计奖2026年度获奖名单及作品

由日本空间设计协会（DSA）与日本商业环境设计协会（JCD）共同主办的日本空间设计奖，于8月29日举行第二轮暨最终评审，最终评选出金奖、银奖和铜奖作品共38件。在11件金奖作品中，【YKK AP 技术馆】、【“GOOD PRINTER” GOOD GOODS ISSEY MIYAKE】和【新横滨食品中心】三件作品脱颖而出，获得本年度最高荣誉「KUKAN OF THE YEAR 2026」。

10月30日，颁奖典礼暨交流招待会在东京京桥的 TODA HALL & CONFERENCE 举行，约400名获奖者及相关人士出席。现场颁发的奖项包括「KUKAN OF THE YEAR」、「准 KUKAN OF THE YEAR」、日本经济新闻社奖、金奖、银奖、铜奖、评审团特别奖、入围奖（Shortlist）以及青年人才奖等。典礼期间，特邀评审员还对本届奖项及相关活动进行了年度总结。

2026 年日本空间设计奖标志（标志设计师：北川一成 / GRAPH）

关于日本空间设计奖

日本空间设计奖创立于2019年，由日本空间设计协会（DSA）与日本商业环境设计协会（JCD）共同主办，旨在发掘并表彰来自日本及世界各地的优秀设计师及其杰出作品。作为日本具有代表性的空间设计奖项之一，该奖项致力于向世界传播日本的优秀设计，并让更多人认识和感受「空间设计的力量」。

颁奖典礼

参考：

评审团评语：摘自《2027年日本空间设计年鉴》（出版社：六耀社，预计2026年12月发行）

YKK AP 技术馆

成濑友梨（Naruse & Inokuma Architects / 建筑师）

这是一个非常出色的项目，将建筑、展览与平面视觉及标识系统高度整合，展现了超越传统企业博物馆的全新可能。

项目由一座建于1959年的旧铝挤压工厂改造而成。在保留原有桁架屋顶、水刷石墙面等建筑元素的同时，延续了当地的历史记忆，也减少了拆除与新建所带来的环境负荷，并以开放的姿态融入社区。自然光透过企业自主生产的幕墙进入室内，为空间带来丰富的光影变化，同时也凸显了企业自身产品——“窗”的存在感。在曾经实际运转的工厂中，近距离面对产品与大型机械，将成为一次令人难忘的体验，让人切身感受到不同时代在此交叠。

展示装置采用铝材、树脂窗用材料及层压木材制作，既唤起人们对昔日工厂的联想，也呈现出材料研发与演变的历程。此外，项目以“工程师的讲述”为概念，将代表引述的引号转化为窗户的形态，构建出独特的视觉识别系统（VI），并将这一设计贯穿于展览解说、标识及室内构件之中。

整个空间承接了作为制造业起点的场所记忆，通过光线与材料的重新组织，最终引导参观者透过宽阔的窗户眺望未来的天空。企业理念渗透在空间的每一个细节之中，展现出极高的整体完成度，堪称空间设计大奖的优秀之作。

“GOOD PRINTER” GOOD GOODS ISSEY MIYAKE

中村拓志（NAP 建筑设计事务所代表董事 / 建筑师）

这个项目将原本用于反复复制同一图案的印花技术，转化为一种每次都能生成独特结果的创作装置。每当参观者触碰机器，他们的动作便会转化为图案，在布料上留下痕迹，让创作意图与偶然性在其中交织。参观者不再只是观看最终成品，而是直接参与作品的生成过程；机器也从负责标准化生产的设备，转变为能够创造不可预测差异的媒介。

此外，项目将布料输送、印花、烘干直至成品制作的完整流程置于空间的核心，这一构思尤为出色。原本通常隐藏在幕后、鲜少被消费者看到的生产过程，如今被完整呈现在眼前，使画廊同时成为工厂、工作坊，以及连接创作与销售的场所。

其中最重要的是，参观者的身体参与并非止步于一次简单的互动体验，而是直接转化为产品本身的独特性。每个人在何时、以何种方式触碰布料，这些行为都会留下相应的痕迹，使原本追求标准化的批量生产过程，也因此拥有了独一无二的记录。这些记录甚至成为产品价值的一部分。

项目将原本服务于复制的技术转化为创造独特性的手段，并把生产过程从幕后移至体验的中心，由此重新审视了制造与工艺的价值。商业空间也不再只是展示成品，而成为分享产品诞生过程及其背后关联的场所。对于项目通过设备、人的身体与时间共同实现这一转变的方式，我给予高度评价。

新横滨食品中心

太刀川英辅（NOSIGNER 代表、WDO 理事、庆应义塾大学特任教授）

有些建筑作为文化遗产受到悉心保护，但真正塑造我们心中原初城市风景的，或许反而是昭和时期新型建筑材料刚开始普及时，那些并不起眼的普通街景。镀锌铁皮、铝合金窗框、波纹板……在无数不同材质与纹理交叠的景象中，我们逐渐形成了对“街道”的记忆。新横滨正是这样一个至今仍深深留存着这些记忆的地方。

这个项目的出色之处，在于它没有以粗暴的方式介入既有的城市文脉。它没有将原有街景彻底清除，再置入一个巨大的建筑体量，而是将一组仿佛由昭和时期的平房与仓库聚集而成、彼此分散又相互融合的建筑，作为原有城市环境的延续融入其中。建筑体量被拆分成较小的部分，材料也呈现出丰富而多样的组合，整体看起来与其说是一座完整的建筑，不如说是由一系列小型建筑共同构成的集合体。

然而，这既不是对过去的怀旧，也不是刻意营造的舞台布景，而是一种前所未见的空间形态。当我们理解一座城市过去的形成方式，并以当代技术与功能对其进行更新时，究竟能够创造出怎样的空间？这个项目正是对这一深刻问题的回应。

在评审过程中，许多评委之所以深受触动，正是因为项目展现出了新颖的创造性。或许，这就是让记忆中的原初风景与未来建立联系的方式。更重要的是，这座建筑并没有将自己封闭为一个已经完成的作品。它让人预感到，同样的设计理念将继续向相邻地块、再向更远的区域延伸，进而逐步改变整座城市。评委们高度肯定了这一项目所展现的潜力：建筑与空间设计不必局限于单一地块，而是能够进一步影响和推动城市的发展。

获奖者感言

YKK AP 技术馆：石河孝浩 / 丹青社

此次获奖，我们整个团队都深感荣幸与感激。

这份荣誉既是对我们一体化设计实践的肯定——我们打破空间展示设计与建筑设计之间的界限，将自然光的引入等建筑设计要素融入整体空间设计；也是对所有参与者共同努力的认可，其中包括 YKK AP 的技术人员。每位成员都充分发挥各自的专业能力，在合作中相互促进，共同完成了这一项目。

今后，我们将继续拓展设计的可能性，勇于尝试新的方向，努力创造更多新的设计成果。衷心感谢大家。

“GOOD PRINTER” GOOD GOODS ISSEY MIYAKE：武井祥平 / nomena

去年年初，GOOD GOODS ISSEY MIYAKE 邀请我们共同策划一场展览。由此，我们提出了一个构想：通过一种全新的机制，打造一台能够在布料上印制图案的装置，并在模拟工厂生产环境的展览空间中，展示布料的制作过程。

我们为这台装置设定了三个条件：具有一定的偶然性、参观者能够参与图案印制过程，以及图案能够持续变化。展览期间制作的布料，已于今年被制成包袋并正式发售。

我们试图通过这种空间表达，为人类的生产与消费活动提供一种新的观察视角。能够获得这样的认可，我们由衷感到欣喜。

新横滨食品中心：若林拓哉、石毛龙 / 海猫建筑事务所

非常感谢大家授予我们这份荣誉。

我们认为，这份荣誉不仅属于我们，也属于所有参与和支持项目的人：包括推荐本项目的各位评审、业主、合作的建筑师与设计师、施工团队、入驻商户，以及当地居民。